Animateur 3D freelance : Grégory Chevalier

Création d’animations 3D de qualité

Animateur 3D freelance depuis plus de 10 ans, je vous propose mes services en freelance pour la réalisation de tout types d’animations 3D.

Films produits en images de synthèse 3D

Présentations du design et des fonctionnalités de produits grâce à des animations en images de synthèse 3D.

Animations 3D techniques

Des films en images de synthèses 3D qui font appels à des effets complexes de simulation d’engrenages et de mécanismes.

Animations 3D pour l’automobile

Des animations 3D en images de synthèse pour communiquer sur tout type de véhicules.

Animations 3D de personnages

Des films en images de synthèses 3D qui font appels à des effets complexes de simulation d’engrenages et de mécanismes.

Vous vous demandez quelles sont les étapes de création d’une animation 3D?

La réalisation d’une animation 3D peut être plus ou moins complexe suivant l’objectif fixé, néanmoins dans tous les cas un process professionnel de fabrication doit être impérativement suivi par l’animateur 3D freelance afin de pouvoir garantir la qualité de l’animation 3D finale. Voici donc les 10 étapes nécessaires à la création d’une animation 3D. Bien entendu chaque étape vous sera envoyée et chaque étape pourra être sujette à des modifications et à des validations.

1- Définition des objectifs et des besoins

Pour commencer, avant toute chose, il est indispensable de définir le but de l’animation 3D. Ceci prend généralement la forme d’un entretien téléphonique d’une heure afin de réfléchir ensemble à comment réaliser votre animation 3D et de vous conseiller concernant les choix techniques et artistiques. À la suite de cet entretien je pourrais vous envoyer un scenario avec une découpe des plans que vous pourrez valider ou modifier.

2- La modélisation 3D

La modélisation 3D consiste comme son nom l’indique à modéliser sur des logiciels spécialisés tous les objets qui seront présents dans votre animation 3D. La modélisation 3D peut être effectuée à partir de vos modèles 3D CAO type IGES ou STEP, à partir de plans des objets DWG ou PDF ou tout simplement à partir de photos. Le but de cette étape est de se rapprocher le plus possible de la réalité grâce à des modélisations à l’échelle et conforme en termes de design. Services de modélisation 3D

3- Les textures et matières

La reproduction des matières se fait soit par l’ajout de fichiers 2D types dessins ou photos projetés sur des modèles 3D, soit par l’utilisation de textures algorithmiques disponibles dans les logiciels d’infographie 3D et qui permettent de simuler les effets de réflexions, de transparences, de reliefs et bien d’autres encore. Une fois cette étape terminée, vous recevrez des rendus des différents objets avec les matières appliquées dessus.

4- La maquette ou animatique

Cette partie consiste à créer une version simplifiée du film final afin de valider : le timing général de l’animation et le rythme, les mouvements de caméras et les mouvements des différents objets que nous auront préalablement modélisés. À la suite de cela vous recevrez une maquette en fil de fer sans aucun rendu mais vous permettant de vous donner une idée très précise de l’animation 3D finale. La maquette permet de faire de nombreux aller-retour de validation car il n’y a pas de temps de rendu entre chaque test.

5- L’animation 3D

Cette étape consiste à finaliser les mouvements des caméras ou des objets afin de gommer les défauts restants dans la maquette et surtout à créer les mouvements complexes qui n’avaient pas été réalisés pour la maquette. C’est à ce moment que nous auront une animation complète mais sans le rendu pour le moment.

6- L’éclairage

Étape cruciale dans la création d’une animation 3D, celle-ci consiste à placer les lampes et éclairages virtuels afin de sublimer l’aspect des objets 3D. Un plan doit être éclairé selon les mèmes méthodes utilisées en photographie ou au cinéma. Grace à différentes techniques d’éclairage, la 3D permet de simuler toutes les ambiances que ce soit un studio blanc avec un éclairage neutre ou bien des scènes beaucoup plus contrastées, réalistes ou illustratives.

7- Le rendu 3D

Le rendu 3D est la phase de calcul des images par les processeurs. Exécutée par des serveurs de rendu elle se divise en 2 étapes. La première est la phase la plus longue car elle consiste à paramétrer tous les plans de l’animation 3D afin d’optimiser le ratio entre le temps de calcul de chaque image et la qualité de celles-ci (rapport qualité/temps). La seconde étape consiste à lancer les calculs sur les serveurs de rendu qui vont se repartir la totalité des images à calculer sachant que pour 1 seconde d’animation il faut calculer entre 25 et 30 images. Les temps de calcul dépendent également de la résolution des images, plus la résolution est élevée plus les temps de calculs seront longs.

8- La post-production

La post-production est la phase de traitement final d’un projet 3D, c’est-à-dire après que les images ont été calculés. Cela comprend l’édition, le montage, l’ajout de musique, de son et d’effets visuels, ainsi que la colorimétrie et l’étalonnage. Cette étape est cruciale pour donner au projet sa forme finale et pour s’assurer qu’il est de la meilleure qualité possible avant sa diffusion. La post-production peut prendre plusieurs jours, voire plusieurs semaines, en fonction de la complexité du projet.

9- Les effets spéciaux

Les effets spéciaux 3D (ou FX 3D) sont des techniques utilisées pour créer des images ou des scènes en trois dimensions qui ne pourraient pas être réalisées de manière réelle ou naturelle. Ils sont souvent utilisés pour créer des personnages, des décors, des véhicules et des objets qui n’existent pas dans la vie réelle, ou pour ajouter des éléments supplémentaires à une animation 3D. Les effets spéciaux 3D sont généralement créés à l’aide de logiciels de modélisation 3D et de rendu, tels que Maya, Houdini ou Cinema 4D, et sont souvent intégrés aux images lors de la post-production. Les effets 3D peuvent être utilisés pour améliorer l’histoire et l’expérience visuelle d’une animation 3D. Les effets 3D sont de plus en plus utilisés dans les films, les jeux vidéos, les publicités, les séries télévisées et les vidéos musicales pour créer des mondes imaginaires, des personnages incroyables et des effets visuels époustouflants.

10- L’encodage des fichiers vidéos

L’encodage des fichiers vidéo consiste à transformer un fichier vidéo brut en un format compressé pour réduire sa taille et faciliter sa diffusion. Il existe de nombreux formats d’encodage tels que H.264, VP9 et AV1 qui ont tous leurs propres avantages et inconvénients en termes de qualité d’image, de compatibilité et de performance. L’encodage peut également inclure l’ajout de sous-titres ou de pistes audio pour rendre la vidéo accessible à un public plus large. Il est important de choisir le bon format d’encodage pour les besoins spécifiques de chaque projet vidéo.

Formats vidéo disponibles

Il est important de savoir de quel format vous avez besoin et pour quelle utilisation.

• Web, YouTube, réseaux sociaux
• MPEG4 HD1080p pour la vidéo
• MPEG4 UHD 4K pour la vidéo très haute définition

Réalisateur 3D freelance